Kategori: Grafik Tasarım

Simetri Kullanımı Örneği

Reklamlar

Grafik Tasarım ve Müşteri

Grafik Tasarım ve Müşteri İlişkisi

İşini severek yapan her insan gibi “Grafik Tasarımcılarda” bir dervişin bile sabrını zorlayacak derecede sıkıcı bir sürecin içine girebilirler. Sıkıcı süreci oluşturan nedenler sanıldığı gibi tasarımı üretirken değil müşteri ile yaşanan ilişkilerdir.

Müşteri tarafında çok sayıda karar merci ve net olmayan görüşler olabilir. Hatta aynı grupta farklı çıkarları olan yöneticiler bile olabilir. Bu denli karmaşık ve zaman alıcı süreçte en yetenekli tasarımcıların oluşturduğu tasarım stüdyosunda bile çok acı bir süreç olabilir.

Müşterinin grafik tasarıma karşı sahip olduğu tavır, grafik tasarımın fazla kolay olmasıdır. Hatta bilgisayarlar zaten her şeyi yaparlar. Müşterinin bu tavrı doğru veya yanlış demiyorum, müşteri disiplinleri, metotları ve trendleri bilmek zorunda değil. Sonuçta dünyanın en kritik işini yerine getirmiyoruz. Penisilini icat etmek, kaynakları verimli dağıtmak gibi. Bir çok grafik tasarımcı mesleklerinin önemli olması için mücadele ediyor.

Müşteri

Sony firmasında çalışan yöneticiler yıllarca ürünlerin fonksiyonları ve tasarımı hakkında mühendislere ve grafik tasarımcılara(o yıllarda böyle bir pozisyon varsa tabi) emirler yağdırıp durdular. Çünkü tasarım zaten fazla kolay, yapı verin ne olacak? Bu şekilde o yıllarda şirketlerin en büyük amacı(günümüzde hala geçerli) olan kar marjını arttırmış olabilirler. Ancak günümüzde bunun bedelini ödediklerini düşünüyorum.

Sony den bir ürün

İlişki Nasıl Yönetilmeli

Çalıştığınız müşteri zevksiz, estetikle alakası yoksa (ki genelde böyle olmaz 🙂 değil mi? ) orijinal olmaya çalışmayın, kolektifleri kullanın, müşterinin istekleri, beklentileri (yanlış dahil olsa) yerine getirebiliriz. Sonuç sony ürünleri gibi saçma sapan çıktılar olsa da müşteri ile ortak bir payda da buluşulmalı aksi halde çok acı çekebilirsiniz.

Müşterinin görmek istediği yanarlı dönerli, 90’lı yıllardan kalma sitiller dahi olsa bile müşteriye günümüz koşullarını anlatmanız debriyaj yakmaya benzer, ancak aracın yürümesi gerekir.

Neyi yapıp neyi yapmama lüksüne sahip olana kadar, bizden istenenleri yerine getirebiliriz.  Massimo Vignelli gibi guruların müşteriyi kabul etme süreçleri vardı. Projeyi kabul etmeme lüksüne sahipler. Vignelli projelerinde muhatap olarak sadece patronlar ile görüşürler. Hem şirketin amaçlarını, hedeflerini en iyi bilen kişiler olduklarından hem de koltuk kaygısı ile revizyon isteyen yöneticileri aradan çıkarırlar bu da ayrı bir yazının konusu

Orijinal fikirlerinizi boş zamanlarınızda gerçekleştirebilirsiniz. Steve Jobs, Steve Wozniak, Bill Gates gibi okuldan hatta işten sonra yaptıkları gibi. Ne demek istediğimi anlıyorsunuz.

Font ve Yazı Karakteri Nedir?

Grafik Tasarım, karmaşık ve dinamik bir konu aynı zamanda evrensel. Grafik tasarımda dil ve kelime dağarcığını geliştirmek, bu alanda derinlemesine bilgi birikimine sahip olmak hem yaratıcılık anlamında hem de tasarım problemlerini analiz edip çözmek için bizlere çok katısı oluyor.

Font” ve “Yazı Karakteri” genellikle çok karıştırılan bir konu.  Gözlemlediğim kadarıyla “Font” lafının Türkçe karşılığı “Yazı Karakteri” gibi algılanıyor, ancak ikisinin de birbirinden farklı basit anlamları var.

Font Nedir?

Fontu fiziksel bir kalıp olarak düşünebilirsiniz, bir araçtır. Eskiden font tasarlamak isteyen bir tasarımcı ahşap, demir gibi malzemelerden kalıplar hazırlaması gerekirdi.

http://vimeo.com/47438724
Video da fontları düzenleyip, baskı makinasına yerleştiren kişiyi görüyorsunuz.

Yazı Karakteri Nedir?

Font ile bastığınız harflerin kendisi yazı karakteridir. Video da dizilen fontlar sonucunda elde edilen çıktıların üzerindeki harflerin kendisi.

Başka bir örnek vermek gerekirse, daktilo kullanarak yazdığınız bir metin de, tuşlar font, kağıdın üzerindeki harfler ise yazı karakteridir.

Grafik Tasarım Hakkında Notlar

Tasarıma başlarken sabırlı olun

Brief doğrultusunda veya pratik yapmak amaçlı tasarım çalışmasına başladığınızda tasarımı bir çırpıda bitirebileceğinizi sanmayın. Belirsizliği kabul edin.

Küçük parçalara bölün

Tasarıma başlamadan önce onu parçalara bölün. Bu parçalar  web tasarım projelerinde olduğu gibi “Header, body, content, sidebar, footer” gibi birbirlerinden ayrık net parçalar olmasa bile tasarımı kendi içinde istediğiniz şekilde parçalara ayırmalısınız. Aşağıdaki örneğe göz atın lütfen;

http://dribbble.com/creativemints
http://dribbble.com/creativemints

Hiç bir şey zor değildir, yalnız onu ufak parçalara bölmesini bilelim. H.Ford

Orijinal olmaya çalışmayın, sadece iyi olmaya çalışın.

İşimiz sonuç olarak insanlara bilgiyi aktarmak. Aktarılmak istenen bilgiyi düz metin biçiminde vermekten doğan problemleri grafik tasarım ile çözüyor, bilgiyi grafikle yeniden düzenliyoruz. (hadi gözüm bize bir tasarım yap çok güzel olsun, şeklinde bir mail alan tasarımcılar derleyecekleri bilgi hakkında bir açıklama yapılmadığı için gergin olurlar, bu ayrı bir yazı konusu)

İnsanların, bu oluşturulan düzene karşılık nasıl tepki verdikleri hakkında yeteri kadar bilimsel çalışmalar yok.  Ancak tecrübe ile elde edilen bazı bilgiler var bu bilgilere sadık kalmalıyız. Örneğin web tasarımda orijinal olacağız diye insanların alışık olduğu hiyerarşiyi alt üst etmenin anlamı yok.

Orijinal olmaya çalışmayın, sadece iyi olmaya çalışın. Paul Rand

Tasarımcılar bir iş aldığında bu iş ile ilgili daha önce hiç yapılmamış bir çalışma hazırlamak için çok istekli olurlar. Piyasada tasarımcılara karşılık böyle bir algı hep vardır. Böyle bir hazırlık yerine insanların alışkanlarını kullanmak gerekir.

Bu tavsiyeler bana ait değil, araştırdığım kaynaklardan kendim için derlediğim notları bir araya getirerek, bilgiyi paylaşarak yaymak için yazıyorum çünkü en büyük zenginlik paylaşabilmektir.

Ömer Durmaz ISType 2012

 

Grafik tasarımın Türkiye’deki izleri üzerine geçmişten günümüze belgeler toplayan grafik tasarımcı Ömer Durmaz, bir ‘tasarım tarihçisi’ olmadığını özellikle vurgulayarak araştırması sırasında tuttuğu mütevazı notları bu sunumla dolaşıma açmayı ve gelecekte yazılacak bir Türkiye Grafik Tasarım Tarihi kitabı için mimler koymayı amaçlıyor. Erken Cumhuriyet döneminde grafik tasarımın oluşumuna dair hareketlenmelere değinecek sunum; “Elifba’dan Alfabe’ye”, “Grafik Tasarımın Gelişimindeki Öteki Aktörler”, “Grafik Tasarım Tarihimizde İlkler Meselesi” gibi başlıklar içeriyor.

 

Kaynak: https://vimeo.com/62683715

Sessiz sedasız devam eden 3.Dünya tasarım savaşları

Bu yazının konusu geçmiş ve günümüz şartlarında tasarımda esinlenmek hakkında derlediğim metinlerden oluşuyor. Bu yazıda sadece giriş bölümde bir şey yazabilirim, yazının geri kalan kısmı tasarımı ve kalemi çok güçlü insanların söylemlerinden oluşuyor.

“Gök kubbe altında yeni hiçbir fikir yoktur. En yeni fikir eski bir fikrin yeni bir elbise giymişidir.” ORD. PROF.DR. ALİ FUAD BAŞGİL

“Tasarımda artık hiçbir şeyin yeni olmadığı söylenmektedir. Tasarımcılar, esin kaynağı bulma ve tasarım yaklaşımlarını doğrulama amacıyla geçmişin tasarım hazinelerini talan etmeye devam ederler. Ne var ki sonunda elde ettikleri, aslında sadece kendine özgü bir zamana ve amaca ait bir şeyin tekrarından yada kolajından ibarettir.” Grafik tasarımda Dil ve Yaklaşım Gavin Ambrose, Nigel Aono-Billson.

İyi Tasarımcılar Kopyalar, Büyük Tasarımcılar Çalar. Pablo Picasso

“Yaratıcılığın sırrı, kaynaklarınızı nasıl gizleyebileceğinizi bilmenizdir.”
Albert Einstein, Alman asıllı Amerikalı fizikçi (1879 – 1955)

Max Miedinger yani dünyanın en çok tanınan fontu Helvetica’yı çizen ilk teknik ressam 1976 yılında bir açıklama yaptı: dönemin birçok yazı tasarımcısı gibi o da yaptığı iş için bir kerelik sabit ücret alıyor, ancak telif ücreti alamıyordu. “Stempel bu işten büyük paralar kazanıyor, ama beni oyunun dışına attılar,” dedi. “Kendimi kandırılmış hissediyorum.” İsviçreli tipograf dört yıl sonra, tam anlamıyla beş parasız öldü.
Stempel Helvetica’nın font dökümhanesinin sahibiydi ve elbette ki bu fonttan para kazandı. Ama sanıldığı kadar çok değil. Font sahibi olmak, sözgelimi Microsoft yazılımları için lisans ücreti almak kadar karlı değildir; bunun nedeni de oldukça basit: eğer fontunuz biraz iyiyse, kopyalanır. Ve buna karşı yapabileceğiniz pek bir şey de yoktur.
Helvetica’nın en yakın kopyası Arial. Arial Helvetica’ya çok benzer. Genişlik ve diğer temel öğeler birebir Helvetica ile aynıdır.
Microsoft Windows 3.1’, hazırlarken, sırf Arial Helvetica’dan daha ucuz olduğu Arial dan yararlandı. Lisansa daha az para harcamak istiyordu.

tg12_46180_d41_1931
“Android’i imha edeceğim çünkü çalınmış bir ürün . Bunun için termonükleer savaşına girmeye hazırım.” Steve Jobs 2010

Kaynaklar;
Tam benim tipim. Orijinal adı Just My Type: A Book About Fonts Simon Garfield
Her şey bir remix. http://everythingisaremix.info/

Font Düzenlemek – Font Türkçeleştirme – Font Edit

“Font Düzenlemek” adı altında anlatmaya çalıştığım, ama tam olarak bir font düzenleme olmayan sadece font skalasında bizim için eksik gördüğümüz sıkıntılı harfleri “nasıl ekleme yapabilirizi”(düzenleyip) öğrenebileceğimiz bir derleme.
Editor http://www.high-logic.com/
Font http://www.dafont.com/carlton.font

Şampiyonlar ligini playstation reklamları

Arsenal – Barsenola maçını izlerken fark ettim, zaten fark etmemek elde değil heleki yorumcu hikmet karaman ise bazen öyle muhabbet oluyorki – Xavi elini kaldırdı bunda var bişiler, – derinlemesine paslar gol olabilir felan,

Bu resim 2010 Şampiyonlar liginden  Playstation reklamlarmı. Uzun süredir beyaz üzerine siyah PS3 yazıları değişmemişdi.

sampiyonlar ligi

Bu sene kırmızıyı kullnamışlar, ama yine bazı maçlarda beyaz üzerine siyah.

sampiyonlar ligi

bu reklam panolarına verilen reklamlardan daha etkili olanı sanırım, gol atan oyuncunun ve giren çıkan oyuncunun adının verildiği bilgi bandı, çünkü maç esnasına reklam panolarına bakıyoruz ama kim girdi kim çıkdı diye özellikle bilgi bandını okuyoruz ve o reklamı görmüyoruz okuyoruz, çünkü okumak için yöneldiğimiz bir alan. Örneğin Giren oyuncu = Xavi Çıkan yoncu Puyol Sony gibi.